Leonardo in mostra a Torino

Leonardo. 
Il genio, il mito 


Da un genio italiano a un mito universale. Il celebre Autoritratto per
la prima volta esposto in una grande mostra con le opere degli artisti che
nel corso dei secoli si sono ispirati al genio di Leonardo.

Dal 17 novembre 2011 al 29 gennaio 2012 presso le Scuderie Juvarriane 
della Reggia di Venaria a Torino

La mostra, organizzata nell’ambito delle celebrazioni di Esperienza Italia per il 150° Anniversario dell’Unità nazionale, offre un percorso nell'opera di Leonardo da Vinci attraverso una trentina di disegni originali provenienti da importanti istituzioni italiane e estere, e alcuni scritti raccolti intorno all'Autoritratto della Biblioteca Reale di Torino esposto grazie alle speciale concessione del Ministero per i Beni e le Attività Culturali.
Completano il percorso espositivo una serie di opere dal XV al XX secolo che raccontano l’importanza e il consolidamento della fisionomia del Genio nell’arte antica e moderna fino all’influenza del mito di Leonardo nell’arte contemporanea.
Una prima sezione introduttiva offre al visitatore la conoscenza dell’artista attraverso una biografia ragionata che illustra il contesto sociale, l’ambiente culturale di formazione e i molteplici campi di attività del Maestro.

A seguire, un video illustrativo e interpretativo dell’opera vinciana “Come
era Leonardo da giovane?”, focalizzato sul tema della fisionomia dell’artista,
curato da Piero Angela.
A chiusura della mostra, uno spazio multimediale, introdotto da una
riproduzione digitale animata in scala 1:1 dell'Ultima Cena  di Leonardo, ideato e
realizzato da Haltadefinizione, consente di analizzare nel dettaglio lo studio delle
fisionomie e delle espressioni in uno dei capolavori del Maestro.
La fortuna di Leonardo nei media è rappresentata da una rassegna di film
che si sono ispirati al Genio, curata da Arnaldo Colasanti.
Nella sezione relativa ai disegni, curata da Carlo Pedretti, Paola Salvi e Clara Vitulo, vengono esposti al pubblico il Codice sul volo degli uccelli e il nucleo completo dei tredici fogli autografi di Leonardo appartenenti alle collezioni della Biblioteca Reale di Torino, incluso il celebre  Autoritratto. Prestigiosi prestiti
nazionali e internazionali contestualizzano e integrano i soggetti della raccolta torinese, con attenzione particolare al tema del volto, della natura, dell’anatomia
umana e delle macchine.
Attraverso una selezione di opere di artisti dall’inizio del Cinquecento all’Ottocento, curata da Pietro C. Marani, viene analizzata la figura di Leonardo nelle testimonianze letterarie e figurative, evidenziando come
la fisionomia stessa dell’artista diventi icona del genio rinascimentale.
A partire dal Cinquecento l’immagine del Maestro si
identificò con quella ideale di Eraclito, filosofo  greco che più di ogni altro si era dedicato all'indagine naturalistica. Tale affascinante immagine permane fino
ai giorni nostri. Per la cura di Renato Barilli, la presenza di Leonardo nell’arte contemporanea si apre con l’uomo vitruviano proposto da Mario Ceroli e con il celebre omaggio resogli da Marcel Duchamp della Gioconda con i baffi. Altro riferimento d’obbligo è il tema dell’Ultima Cena, con la ripresa dovuta ad Andy Warhol, ma anche a tanti altri protagonisti dell’arte recente come Spoerri, Nitsch, Recalcati, David La Chapelle. Gli appunti di Leonardo per il Trattato
della pittura trattano delle macchie dei muri quali forme di arcani paesaggi, un tema  ripreso dagli artisti dell’Informale della corrente del Tachisme quali Tàpies, Rotella, Bendini e Novelli.

Prenotazioni: tel. +39 011 4992333

Il Tour de France ha grandi novità

Il Tour de France  è uno dei tre grandi giri maschili di ciclismo su strada( Italia,Francia e Spagna ) ed uno tra i più importanti avvenimenti sportivi del mondo.

A partire dal 1903 la corsa si è svolta ogni anno, ad eccezione dei periodi della prima e della seconda guerra mondiale, durante tre settimane nel mese di luglio, su un percorso ogni volta diverso attraverso la Francia ed i paesi confinanti. Nella sua prima edizione ( 1903) la corsa fece tappa in Corsica .

Nel 2013 si svolgerà la centesima edizione del Tour ed il prologo sarà a Porto Vecchio, quindi si snoderà tra Bastia , Ajaccio e Calvi per poi fare il trasferimento verso il continente.

Il prossimo Tour , la novantanovesima edizione per capirci , partirà invece da Liegi nel luglio del 2012.

I 70 anni di Laura Antonelli : alcuni belli ma molti brutti.

Questa è la locandina di Malizia  un film del 1973 diretto da Salvatore Samperi, girato ad Acireale. Con un sorprendente incasso di oltre 5 miliardi di lire, è stata una delle più fortunate commedie erotiche all'italiana, e l'affermazione di Laura Antonelli come icona erotica.


Sono passati un pò di anni e la bella attrice ha compiuto in questi giorni i 70 anni  alcuni vissuti 
" alla grande " con successi e soddisfazioni , altri invece amari , molto amari. Basta  ricordare la vicenda che la vide ingiustamente accusata di detenzione e spaccio di droga  oppure  il micidiale intervento di chirurgia estetica che le deturpò lo stupendo viso  o le ristrettezze economica che l'hanno accompagnata  nella  terza età.

A Roma mostra del pittore spagnolo Gonzalo Orquin

Domenica 27 novembre lo Studio Andrea Gobbi di Roma presenta al pubblico i nuovi lavori del pittore spagnolo Gonzalo Orquín (Siviglia, 1982), raccolti nellamostra personale “VITA IN STUDIO”, curata da Lorenzo Canova e Francesco Paolo Del Re (visitabile fino al 31 dicembre).

 La mostra, curata da Lorenzo Canova e Francesco Paolo Del Re, inaugura domenica 27 novembre 2011, alle ore 11.00, con un breakfast alla presenza dell’artista ed è aperta al pubblico dal 28 novembre al 31 dicembre. Ad accompagnare l’esposizione, un catalogo con un’introduzione di Tomas Sharman e testi critici di Lorenzo Canova e Francesco Paolo Del Re.

La polifonia delle vite che turbinano nel millenario palcoscenico monumentale di Roma viene osservata, nella sua appassionante complessità, dalla casa-studio dell’artista, lente di ingrandimento che filtra i fasti quotidiani di bellezza e giovinezza, facendoli passare attraverso un innamoramento devoto per la storia dell’arte. A cinque anni di distanza da “Espejo Romano” del 2006, Gonzalo Orquín torna a esporre a Roma presso la home gallery di Andrea Gobbi, riallacciando il filo di un discorso pittorico intimista mai interrotto, con due serie di lavori realizzati nell’ultimo anno, distinte per scelte tematiche e laboriosità dell’esecuzione

Da una parte i “quadri di meditazione”, frutto di un lavoro lungo mesi. Si tratta di tele i cui protagonisti sono figure assorte nel cerchio di una quotidianità senza eroismo: uomini e donne ritratti con tocco meditabondo in interni borghesi, stanze di quiete e riposo, ma anche di segreti e pentimenti. Un uomo si riveste dopo l’amore. Una giovane donna si pettina la lunga chioma, con un gesto di sensualità raccolta. Una bambina è china su un computer. Due figure pregano. I personaggi sono spiati nella loro intimità dall’artista voyeur, inconsapevoli dello sguardo che li osserva.

La seconda serie di lavori si caratterizza per una pittura più fresca, veloce e spontanea, che risponde a un bisogno di immediatezza e permette all’artista di ritrovare un contatto con il gesto di dipingere. Si tratta di nature morte contemporanee, giochi d’artista, divertissement. Oggetti banali, quotidiani, vengono illuminati da una luce metafisica: un paio di guanti di lattice dimenticati dopo l’uso, una polo gialla, una confezione di macaron, scarpe, flaconi di detersivo, una tazzina, un cane accucciato, un’orchidea e dei libri davanti a una finestra, mollette da bucato in un cestino, il retro di una cornice.

Seguendo l’esempio dei pittori che nei secoli passati sceglievano Roma come tappa imprescindibile di un apprendistato emozionale e artistico,Gonzalo Orquín si è trasferito da Siviglia nella Città Eterna nel 2004 e il suo profilo biografico e professionale è sfaccettato da colorite contraddizioni.Artista cosmopolita (ha esposto in Spagna, a Parigi, a Berlino e, tra le molte esposizioni italiane, ha partecipato al Premio Michetti ed è stato selezionato per Premio Fabbri 2011, con presentazione dei lavori concorrenti ad Arte Fiera a Bologna), 

L’aristocrazia? “non esiste”, secondo Giulio Giustiniani

Il famoso giornalista, già direttore di varie testate nazionali, Giulio Giustiniani sarà a Firenze martedì 22 novembre per presentare il libro “Il sangue è acqua. Il doge, il santo, l’avventuriero, il principe dei mongoli e altri parenti” edito da Maria Pacini Fazzi  editore di Lucca con cui attraversa i secoli e i continenti per raccontare la storia della sua famiglia, stirpe di nobili dalle origini antichissime.

L’evento si svolgerà a partire dalle ore 18,15 presso il Circolo dell’Unione di Firenze (via Torabuoni, 7) a cui interverranno, insieme all’autore, Giovanni de Marchesi Bonaccorsi e il direttore de “Il Corriere Fiorentino” Paolo Ermini.

Giustiniani in questo libro fa rivivere il grande passato dei suoi antenati, personaggi celebri e non, che l’autore riporta al proprio presente nel segno della ferrea consapevolezza, inculcatagli dal nonno materno, che «il sangue è acqua e niente definisce l’aristocrazia in quanto tale, e quindi l’aristocrazia non esiste. Non è un ceto, né una classe. Nobile è soltanto chi aggiunge a un buon cognome, che se c’è non guasta, alcuni meriti veri e personali: cultura, sensibilità, educazione,
operosità. Il resto è stoltezza e superbia».

Il volume, che appare quasi come un racconto intimo a uso dei propri figli, rappresenta dunque un contributo originale ai rari studi sul mondo aristocratico, in cui il lettore è condotto attraverso i secoli e i costumi di “chi nasce”, come si diceva una volta dei nobili, con passo curioso e disinvolto,
talvolta spregiudicato, ricostruendo una storia minuta, quella con la s minuscola, che spesso gli storici trascurano.

Senza attenersi a una narrazione strettamente cronologica, ma concedendosi digressioni che ne impreziosiscono invece l’andamento a tratti anche romanzesco, il libro descrive come era davvero quel mondo aristocratico e da che cosa era segnato: «la fede in Dio, il senso della misura, l’amore per la bellezza, l’arte di far durare la famiglia insegnandole a non dissipare niente, né beni né ricordi. Come rispettare i più semplici, cioè quasi tutti gli altri. Come vivere dando un significato
al vivere».

Il racconto prende le mosse dai personaggi del ramo materno, i toscani Sardi e Mazzei, per poi affrontare quelli della parte paterna, i veneti Giustiniani e i fiorentini Pandolfini, e concludersi sui tempi a noi più prossimi con brevi squarci legati alla stretta cerchia dei genitori e fratelli. Così, in questo racconto autobiografico, attraverso gli occhi sbigottiti di un bambino che invano cerca
nel passato un segno del suo destino, s’incontra di tutto: un settecentesco banchiere lucchese fallito ad Amsterdam e ridottosi a fare il coltivatore nella Guyana olandese tra schiavi di colore dai sensi troppo accesi; un patriota italiano che si ritrova a combattere come spia per l’indipendenza americana contro gli inglesi; la figlia di un famoso scrittore che giace nel suo letto di moribonda,
martoriata dalla tisi, e invoca il grande padre lontano e assente; due monache di clausura che chiedono a Dio “agonia per sé e gioia per i parenti”; un avventuriero spendaccione che scandalizza la corte polacca. E poi ancora: un monaco che deve lasciare il convento, fino ad arrivare a una signora che s’innamora di un grande poeta romantico, passionale e infedele come lei, e ad un’altra
ancora che, travolta dai sentimenti, abbandona il marito fiorentino per scappare a San Pietroburgo
con un ufficiale dello Zar che discende addirittura da un principe mongolo dell’Orda d’oro di Gengis Khan.

Giulio Giustiniani è nato cinquantotto anni fa a Firenze, ha cinque figli ed ha fatto per quarant’anni il giornalista.

È’ stato caporedattore de “La Nazione”, vicedirettore de “Il Resto del Carlino”, vicedirettore de “Il Corriere della
sera”, direttore de “Il Gazzettino”, direttore responsabile ed editoriale della televisione “La 7”, direttore dell’agenzia
multimediale “Apcom”. Attualmente vive a Percoto, in Friuli, con la moglie Elisabetta Nonino che produce la famosa
grappa. Appassionato di storia del costume e di antiquariato, ha l’hobby del giardinaggio e della cucina.

L’aristocrazia? “non esiste”, secondo Giulio Giustiniani

Il famoso giornalista, già direttore di varie testate nazionali, Giulio Giustiniani sarà a Firenze martedì 22 novembre per presentare il libro “Il sangue è acqua. Il doge, il santo, l’avventuriero, il principe dei mongoli e altri parenti” edito da Maria Pacini Fazzi  editore di Lucca con cui attraversa i secoli e i continenti per raccontare la storia della sua famiglia, stirpe di nobili dalle origini antichissime.

L’evento si svolgerà a partire dalle ore 18,15 presso il Circolo dell’Unione di Firenze (via Torabuoni, 7) a cui interverranno, insieme all’autore, Giovanni de Marchesi Bonaccorsi e il direttore de “Il Corriere Fiorentino” Paolo Ermini.

Giustiniani in questo libro fa rivivere il grande passato dei suoi antenati, personaggi celebri e non, che l’autore riporta al proprio presente nel segno della ferrea consapevolezza, inculcatagli dal nonno materno, che «il sangue è acqua e niente definisce l’aristocrazia in quanto tale, e quindi l’aristocrazia non esiste. Non è un ceto, né una classe. Nobile è soltanto chi aggiunge a un buon cognome, che se c’è non guasta, alcuni meriti veri e personali: cultura, sensibilità, educazione,
operosità. Il resto è stoltezza e superbia».

Il volume, che appare quasi come un racconto intimo a uso dei propri figli, rappresenta dunque un contributo originale ai rari studi sul mondo aristocratico, in cui il lettore è condotto attraverso i secoli e i costumi di “chi nasce”, come si diceva una volta dei nobili, con passo curioso e disinvolto,
talvolta spregiudicato, ricostruendo una storia minuta, quella con la s minuscola, che spesso gli storici trascurano.

Senza attenersi a una narrazione strettamente cronologica, ma concedendosi digressioni che ne impreziosiscono invece l’andamento a tratti anche romanzesco, il libro descrive come era davvero quel mondo aristocratico e da che cosa era segnato: «la fede in Dio, il senso della misura, l’amore per la bellezza, l’arte di far durare la famiglia insegnandole a non dissipare niente, né beni né ricordi. Come rispettare i più semplici, cioè quasi tutti gli altri. Come vivere dando un significato
al vivere».

Il racconto prende le mosse dai personaggi del ramo materno, i toscani Sardi e Mazzei, per poi affrontare quelli della parte paterna, i veneti Giustiniani e i fiorentini Pandolfini, e concludersi sui tempi a noi più prossimi con brevi squarci legati alla stretta cerchia dei genitori e fratelli. Così, in questo racconto autobiografico, attraverso gli occhi sbigottiti di un bambino che invano cerca
nel passato un segno del suo destino, s’incontra di tutto: un settecentesco banchiere lucchese fallito ad Amsterdam e ridottosi a fare il coltivatore nella Guyana olandese tra schiavi di colore dai sensi troppo accesi; un patriota italiano che si ritrova a combattere come spia per l’indipendenza americana contro gli inglesi; la figlia di un famoso scrittore che giace nel suo letto di moribonda,
martoriata dalla tisi, e invoca il grande padre lontano e assente; due monache di clausura che chiedono a Dio “agonia per sé e gioia per i parenti”; un avventuriero spendaccione che scandalizza la corte polacca. E poi ancora: un monaco che deve lasciare il convento, fino ad arrivare a una signora che s’innamora di un grande poeta romantico, passionale e infedele come lei, e ad un’altra
ancora che, travolta dai sentimenti, abbandona il marito fiorentino per scappare a San Pietroburgo
con un ufficiale dello Zar che discende addirittura da un principe mongolo dell’Orda d’oro di Gengis Khan.

Giulio Giustiniani è nato cinquantotto anni fa a Firenze, ha cinque figli ed ha fatto per quarant’anni il giornalista.

È’ stato caporedattore de “La Nazione”, vicedirettore de “Il Resto del Carlino”, vicedirettore de “Il Corriere della
sera”, direttore de “Il Gazzettino”, direttore responsabile ed editoriale della televisione “La 7”, direttore dell’agenzia
multimediale “Apcom”. Attualmente vive a Percoto, in Friuli, con la moglie Elisabetta Nonino che produce la famosa
grappa. Appassionato di storia del costume e di antiquariato, ha l’hobby del giardinaggio e della cucina.

A Lucca festival internazionale di fotografia

Prende il via  a Lucca il 19 novembre la settima edizione del "Lucca Photo Fest", festival internazionale dedicato alla fotografia e alla video-arte. Realizzato dall’Associazione Toscana Arti Fotografiche , dal Comune di Lucca, con il contributo della Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca, e sostenuto dalla Provincia di Lucca e dalla Camera di Commercio di Lucca, il festival terminerà l'11 dicembre prossimo.

  20 mostre ed oltre 70 eventi collaterali tra workshop, letture e conferenze di grandi autori, proiezioni esclusive, presentazione di libri, incontri al Photocafè tratteranno il tema di questa edizione che è " SGUARDI D'ORIENTE ".

Alcuni nomi da segnalare : il cinese Jang Zhi che analizza in video le caratteristiche della Cina di oggi e il giapponese Kenro Izu con le sue struggenti foto in bianco nero di luoghi di meditazione.

Per saperne di più dei vari programmi :http://www.lupf.it/